Ir al contenido principal

Entradas

Entrada destacadas

Las puertas de la percepción

El inconsciente folklórico dice: “De poetas y de locos, todos tenemos un poco” . Y con estas palabras, el ideario popular justifica cualquier intento artístico. Es cierto que, dentro de cada uno de nosotros, reside una chispa de creatividad y una pizca de irracionalidad. Estos elementos, aunque a menudo se perciben como opuestos a la lógica y la razón, son esenciales para nuestra experiencia y comprensión del mundo. La poesía y la locura , aparentemente dispares, están intrínsecamente vinculadas a nuestra naturaleza, y ambas facetas alimentan el lado “humano” de la sociedad. En cada persona, hay una inclinación hacia la poesía, aunque no siempre se exprese de manera evidente. Para Freud , la poesía es una expresión del inconsciente, un “sueño diurno” que permite descargar tensiones y fantasear, funcionando como forma de apaciguamiento del deseo no cumplido, similar al juego infantil, donde el lenguaje se usa para la conmoción afectiva y no solo para la significación lógica. De maner...

La Mayéutica Socrática: “La Libertad de Pensar por Uno Mismo”

  Hablar de Sócrates es hablar de filosofía, de conocimiento, de saberes o de no saber nada (su cita más famosa, reconocida y satirizada en la actualidad); pero también es hablar del pensamiento crítico y de su profesión de “maestro cuestionador”. De este último término, que me permito inventar, se desprende la “Mayéutica”: este modo de pensar o de repensar que tenía Sócrates y que ponía en práctica con sus discípulos. ¿Qué es la mayéutica? El término “mayéutica” proviene del griego y se traduce como “obstetricia”, la profesión que se dedica a asistir en el parto. La madre de Sócrates, Fenáreta, era partera, una de las pocas en su comunidad. Sócrates tomó este término médico y lo reinterpretó en un contexto filosófico. Mientras que la mayéutica en su sentido literal se refiere al “arte de partear” o asistir en el nacimiento de un bebé, Sócrates lo transformó en el “arte de ayudar a dar a luz conocimientos”. Esta analogía tiene sentido si consideramos que la mayéutica socrática se b...

Un fantasma: Bertolt Brecht

Bertolt Brecht, 1898–1956 Hace unos días, tal vez unas semanas, que la figura de Bertolt Brecht se aparece ante mí. Al abrir un libro de “Benjamín”, al conversar con un amigo, en el cuaderno de notas de la directora del espacio donde trabajo, en los intersticios del pensamiento que aparecen al pensar la poesía y el teatro. Su presencia es sutil, pero persistente. A veces, es solo una frase suya que resuena en mi cabeza; otras, es la imagen de su rostro, con esa mirada penetrante, detrás de sus lentes, que parece desafiar al mundo. Y en ocasiones, es como si su espíritu mismo me acompañara, susurrándome ideas, provocándome a cuestionar, a buscar nuevas formas de reflexión. No sé por qué Brecht ha decidido perseguirme de esta manera. Tal vez sea porque estoy en un momento de mi vida en el que necesito su fantasma, su inspiración. O quizás sea simplemente porque el “espacio/tiempo” tiene un sentido del humor peculiar y ha decidido que necesito una dosis de Brecht en mi vida. Sea cual sea ...

Del Tiempo & Urgencia: Diálogo De Walter Benjamín y Atahualpa Yupanqui

La historia y la poesía se encuentran en la encrucijada de la temporalidad, donde el relato se tiende como un puente entre el pasado y el presente, y la noticia se disuelve en la inmediatez del ahora. En este escenario, las reflexiones de Walter Benjamin y Atahualpa Yupanqui emergen como cauces que dialogan, a veces en un lento discurrir, otras veces como abruptos remolinos, acerca del arte de narrar y del valor del instante. Mientras Benjamín exalta la capacidad transformadora de la narración, Yupanqui lamenta la pérdida del espacio poético en medio de la vorágine informativa de la modernidad.   Walter Benjamin en la Biblioteca Nacional de Frankfurt en 1939 El Arte de Narrar: La Perspectiva de Walter Benjamin Para Benjamín, la narración es mucho más que la mera exposición de hechos; es el arte de liberar las historias de las ataduras de las explicaciones inmediatas. En su visión, el relato auténtico se construye a partir de la acumulación de silencios, de pausas que permiten que e...

La metáfora de la metáfora

La metáfora de la metáfora “La metáfora es la savia del lenguaje;  si se estanca, el lenguaje se marchita.”  — Octavio Paz Nada más deceptivo que escuchar una canción por primera vez y predecir las palabras de la estrofa que viene. Nada más enojoso que adivinar la rima del próximo verso del poema que estamos leyendo. Así, tras este derrotero descubrimos que al “haber” literario y espiritual del mundo “artístico” se le agotaron las metáforas… La metáfora desde su “arché” El término “metáfora” proviene del griego metaphorá, que significa “traslado” o “transporte”. Se compone de meta (más allá) y pherein (llevar). Este concepto ya nos ofrece una primera pista sobre su esencia: la metáfora no es otra cosa que el traslado de un significado de un dominio a otro, estableciendo relaciones inéditas entre realidades aparentemente inconexas. Aristóteles, en la “Poética”, subrayó su importancia al considerar que la metáfora es signo de genialidad, pues implica la capacidad de ver simi...

Significado y Significante: Polución Cultural

Significado y significante, dos variantes que por “polución cultural ” hemos perdido de vista. En los últimos años, el frenetismo del siglo XXI nos llevó a vivir según sus reglas. Y así, como una copia de excelente calidad (pero una copia al fin) de lo que antes fue una escultura de Miguel Ángel, el siglo XXI evidencia lo vacío que estamos en conceptos y pensamiento crítico sobre nosotros mismo. ¿ Se puede morir de literalidad? Imaginemos un mundo sin metáforas. Sería un paisaje árido, sin evocaciones ni matices, donde las palabras serían simples etiquetas vacías de profundidad. La poesía, la filosofía y el arte serían imposibles, y la realidad se reduciría a su esqueleto material. Sin metáforas, el amor sería solo una reacción bioquímica, la libertad un concepto jurídico y el alma un término obsoleto. Así, la metáfora se convierte en un acto de resistencia contra la literalidad opresiva. Nos permite respirar en un mundo que, de otro modo, nos condenaría a la asfixia de lo evidente...

Sobre la conciencia poética

Harold Bloom , en su libro “ Anatomía de la influencia ”, asegura que: “La conciencia es la materia del poeta”. Frase, idea y concepto que me impacto desde el primer instante en que me encontré con ella. Como es habitual en mí hacer, cuando un haz de luz me atraviesa la sombra, salgo al encuentro de su forma corpórea para entender su desarrollo en profundidad, y aquí vamos a su encuentro. I Antes de comenzar cualquier conjetura, es necesario definir la palabra “conciencia” para evitar malentendidos posteriores y trazar un curso de aguas mansas. La R.A.E. define la palabra conciencia como “el conocimiento del bien y del mal que permite a la persona enjuiciar moralmente la realidad y los actos, especialmente los propios” . Si bien no coincido plenamente con esta definición y, para no exponer aquí todas las variables del diccionario (invito al lector a buscarlas por sus propios medios), partamos directamente a su raíz etimológica. La palabra conciencia, del latín “ conscientia ” -conocim...